感謝「幕迷影評」舉辦試映，有幸欣賞了奇士勞斯基導演的《白色情迷》數位修復版，令人啞然失笑！本片是導演知名「藍、白、紅」三部曲的第二部作品，繼《雙面薇若妮卡》(DoubleLifeofVeronique,1991)數位修復版的重新上映後，更樂見此三部曲能以最佳的畫質重新上映，無論是資深影迷的回味、還是新一代影迷的傳承，都是可喜可賀之事；導演的大師級地位和影響力無庸置疑，名導演史丹利庫伯力克和昆丁塔倫提諾等人，都曾公開表示自己的電影創作啟發自奇士勞斯基導演，就連本片的女主角茱莉蝶兒，也曾經受到導演的鼓勵(註)，如今也是位出色的女導演和編劇；導演在音樂上的夥伴普瑞斯納(ZbigniewPreisner )和編劇上的夥伴皮耶休維克茲(KrzysztofPiesiewicz)，彼此在三部曲中的合作，更提升了本系列的高度；無論從配樂當中賞析或是從政經等觀點切入，都有值得細品之處！而對觀眾而言最直接的欣賞方式，就是觀察三部曲中藍、白、紅的色調表現，以及角色情緒和環境之間的搭配；在系列作中內容最為淺白的本片，劇情描述一個深愛妻子的丈夫與美麗妻子之間倍感壓力的糾葛，互相報復折磨的過程；原本代表著「平等」的白色，在本片中成了諷刺的象徵......雖然本片最知名的演員是女主角茱莉蝶兒，卻不像首部曲《藍色情挑》(ThreeColors:Blue,1993)的女主角茱麗葉畢諾許一樣有著充分發揮演技的空間，殊為可惜；即使如此，茱莉蝶兒仍然有著屬於她的搶眼時刻，男主角的種種改變，隨著劇情的推展，也更出乎觀眾意料！一開始在片頭出現，隨著機場輸送帶移動的旅行箱，觀眾要繼續看下去才會發現其中的奧妙；光是出場就不落俗套的本片，還有著許多帶有隱喻意義的物品；若是三部曲都有欣賞的朋友，更可以發現角色之間的微妙關係：例如一再出現的人物、女主角客串出現等等，不但是編劇的巧思，更是大師的靈光一閃！值得一看的本片，和另外二...

「現在我了解到我只想做一件事 就是什麼事也不做我不想再擁有，不想再有回憶朋友，愛情和牽掛這些全是陷阱」 藍色情挑     機遇？命定？ 宿命論   不直白的方式敘述 諸多的隱喻手法使用   藍/Bleu/Blue,1993 既理性又充滿著感性 色彩心理上有抑鬱的特性一說 同時，在法國國旗裡，又意味著自由   自由 1789年，法國大革命後，法國國民議會通過《人民與公民權利宣言》（DeclarationdesdroitsdeL’Hommeetducitoyen），宣言強調應保障所有公民「自由、財產、安全和反抗壓迫的權利」。它主張法律的需求源自此一事實：「……在不妨礙社會其他成員能享有相同權利的情況下，每個人都能行使自然權利。」因此，這份宣言認為：法律「表達了普遍的意志」，其目的是促進平等的權利，和禁止「有害於社會的行為」。 這樣的理念，是否違背了人性？！ 在藍當中，追求自由的當下是否同時也剝奪了自由？！   “每天我們都會遇上一個可以結束我整個生命的選擇，而我們卻渾然不覺。我們從不知道自己的命運是什麼，也不知道未來有什麼機遇在等著我們。我所謂的命運指的是一個地方、一個社交團體、一份專業生涯，或是我們從事的工作。在感情的範疇裡，我們可以享受較大的自由，但在社會生活的範疇裡，我們卻大大受到機遇的主宰。有很多事我們非做不可，或者我們必須變成某種人...” （奇士勞斯基論奇士勞斯基,1996。DanusiaStok編、唐嘉慧譯）   導演奇士勞斯基，很會用聲音、影像來敘事 一開始的車禍，與路人的小成就成對比 吹笛人吹奏著亡夫生前的樂曲，女主角在咖啡廳的一望 音樂再度出現時，老婦玻璃瓶的回收與女主角所嚮往的短暫自由   配樂家Preisner曾說 音樂的旋律是一首樂曲中最重要的元素 缺乏和諧與過於人工化的音樂都不...