2016年十大CharMing推薦日本電影： 《怒》 原著吉田修一X導演李相日，兩人繼《惡人》之後再次攜手合作。將人性和信任之間的等號，畫上一條斜線，前半段將三條敘事線、六個角色，透過精準且節奏快速的剪接，輔以演員精湛的演技，讓本片跳脫以往的日本片的緩慢。只可惜，收尾力道不夠、鋪陳過長使得後繼無力。但是就震撼度、演員實力，看完心情不佳的程度，整體而言仍有高水準的表現。 《漫長的藉口》 西川美和導演新作。繼《吊橋上的秘密》《親愛的醫生》，此次則去掉以往的懸疑感，改走從尖銳到圓滑的人物敘事。十六釐米膠捲拍攝、影帝本木雅弘和素人小孩毫不做作的精彩對戲，身兼小說家的西川美和，十分懂得人物的心境轉折和捕捉細微的部分。是一部看完能重獲新生的作品。 《愛情，突如其來》 函館三部曲最終章。不同於前兩部，最會拍魯蛇的山下敦弘完全抓住故事的頹廢感。不管是看門道還是熱鬧，鏡頭語言和象徵做得淺顯易懂又不做作，蒼井優和小田切讓的火花，絕對是年度螢幕情侶。不浪漫，卻讓人看得很想戀愛。 《被遺忘的新娘》 岩井俊二多年後回歸日本的首部劇情電影。上映的版本為兩小時剪輯版，但也因為整體的剪接極為不流暢和突兀，讓本片的品質被大打折扣。推薦三小時導演版，這才是導演想講的故事。如果不是岩井俊二的影迷，或許可以從本片入門，剛好位於娛樂性和藝術兼具的位置。 《白晝之雨》 五十分鐘，讓一部片從搞笑愛情便成血腥暴力片。改編自古谷實的漫畫，魯蛇界長相的代表濱田岳和室剛，雖然是偶像卻長得很兇的森田剛，完全神選角。一次給觀眾多元的電影風格，卻是極具深度和暴力美學的的R-15漫改。 《家族真命苦》 《東京家族》原班人馬再現，同樣的人物關係卻是完全不同的風格。對比一般家庭電影，本片則是著重於流暢和輕鬆感。不算喜劇也不是感人電影，卻像是真實發生在東京家庭的故事。已確定拍程續集，希望能成為《男人真命苦》一樣長...

說到日本最會拍家庭故事的導演，相信大家的答案應該都是是枝裕和，他以獨數一格的寫實風格，抑或是說從前侯孝賢及楊德昌的電影那般感動，描繪出家庭不一樣的面貌；不慍不火的敘事風格，慢火熬煮著人與人之間的情感羈絆，在看似平凡的日常生活中，帶領觀眾進入他的故事，跟著電影中的主角體會人生的酸甜苦辣。 出生於東京練馬區，大學時期的是枝裕和就讀早稻田大學第一文學系，畢業後卻毅然決然投入影視工作，初期並非直接進入劇情片導演界，而是選擇從事紀錄片的拍攝工作，題材多是充滿社會關懷、人文主義。直到1995年首次執導日本作家宮本輝小說改編電影作品《幻之光》，開啟了他的電影劇情片之路，該片獲得威尼斯影展競賽片入圍，也獲得日本電影金像獎的最佳新人獎，初啼試聲就有好成績，讓人不能不期待他日後的發展。     接下來的電影，包含大家熟知的《無人知曉的夏日清晨》、《橫山家之味》、《我的意外爸爸》、《海街日記》，這幾部片都在影壇上獲得極好的評價，也讓他成為了影展的常勝軍。 導演在台北電影節的講座上說到，在他要開始構思一部電影前會先準備一本筆記本，把靈光一現可以用在電影裡的任何小事都先記下來，累積到一定程度這個劇本也就成型了。這次要帶來的新片《比海還深》發想來自於導演朋友的故事，一位女性友人曾跟他抱怨前夫都不付贍養費，卻仍要求定期和小孩見面，沒付出又要經營感情的行為讓導演女性友人十分頭痛，這也讓導演對這樣的男人充滿想像空間，進而發展成劇本、拍成電影。   導演之所以能拍出動人篇章，借助於他敏銳的觀察力，能運用他對人性的關懷，深刻自省地描繪出電影中每個迷人的角色；不會強烈批判自己角色，而是賦予觀眾能夠有自我判斷與想像空間。導演在藝術與商業中取捨出極佳的平衡點，不僅讓影癡能夠細細品味電影中的各個細節，也能讓一般觀眾在這個好萊塢當道的電影世界中，享受「說好一個故事」風格的恬靜饗宴。   導演...