「不是時代選中了我們；是我們選擇改變時代」　對於紀錄片，除了角色議題操作手法之外，不可否認「時代」的存在意義。正是因為香港抗爭做為此世代，中港臺最受世界注目的政治事件，2021年金馬獎將紀錄片獎頒給《時代革命》，可謂是理所當然。　　《時代革命》從2019年6月11的深夜開始的反修例佔領做為整敘事的開端，極盡完整且詳細的呈現出香港社會，如何從「請願」走向「革命」；透過不同章節，刻畫如何整場運動從「和理非」轉變為「和勇不分」、「不讉責、不割蓆、不篤灰」、「齊上齊落」，最終得出「香港獨立，唯一出路」。　　《時》片藉由抗爭運動參與者各自不同的分工與角色定位，從他們的角度去檢視集星火之力而燎原的無數場抗爭行動。有第一線作新聞直播的記者；有做為「爸」「媽」專責保護未成年的抗爭者；有人做為「車手」接送與掩護勇武們離開現場；有人規劃移動路線、有哨兵觀察警方動向，更有在第一線提供醫療急救服務的救護員，即便他只是一位護理學校的二年級生。當然，還有總在第一線「守護孩子」的陳伯。　　雖然詳實重現抗爭了612反修例、71佔領立法會，太子831事件、以及中文大學與香港理工大學的兩場艱辛戰役；若不以章節聚焦重點，不...

-不覺得他就只是個爽片，劇情上頗有內容- 哥吉拉大戰金剛，其實並沒有我想像的那麼爆米花。整體劇情來說，不但完整銜接《哥吉拉II:怪獸之王》故事線的延伸(基多拉頭顱與米莉芭比布朗)，而且還創新了很多世界觀(金剛家鄉)與大膽科幻元素(地心空洞論)，以系列電影的劇情來說，是很成功的。不忘卻上一集的鋪排，又玩出了新花樣，而夢幻對決的打鬥部分，更是無話可說。   人類戲份，也表現得很精采。哥吉拉那一隊，米莉芭比布朗比起上一集，這集表現得更為亮眼成熟，經歷上集的喪母之痛，處使她變成一個剛強的女人，變化上合情合理，不再是到處受保護，而是變得更可靠。Apex工廠部分，也帶到人類因貪心自大，而付出代價，老生常談的人性弱點，完全切中自大即是愚蠢的道理，深入淺出的讓大家更容易省思到這一點，不但如此，還成功運用這點，做到了商業劇情上的功能性(機械哥吉拉)。   金剛那一隊更精采。小女孩吉雅，就如嘲笑人類科技般的存在一樣，大家就是因為不會與生物溝通，所以依賴科技，龐大屏障中的虛擬實境，不比女孩的一根手指，別人用一根手指就能與怪獸溝通，而自己卻大費周章蓋基地，還溝通不了，意味著人類愛用宏觀的科技，去...

    ​      我可是抱持著看怪獸對決的心態進影院的，全片中的打鬥場面太威猛了，但是對於島上的異獸就少了些神秘畢竟都跟預告片中出現的一樣，人類顯得無敵渺小；也別小看劇情了，影后布麗拉森的反戰攝影記者，山謬傑克森的直升機中校，與其直升機軍人的角色們刻畫都相當成功，追求真相無所畏懼的反戰記者，戰爭打到著迷戰到偏執的中校，精彩又真摯的角色；與2005年金剛比較，少了許多人獸感情戲，人類的無知自私收斂些；用相較之下少數而精彩的鏡頭來呈現布麗拉森與金剛的關係，表現得淋漓盡致呀，期待未來會更精彩；劇情分部合宜，怪獸的動作戲，人獸的情感戲，故事的議題，角色們間的拉扯衝突都佔有比例卻又不攏長無趣，片尾彩蛋也讓人更加興奮期待。覺得洛基哥哥角色表現得就稍嫌普普(不過實在太帥了)，威廉蘭達角色太早領便當有點像劇情工具，總覺得少了一些，不過如果真為一系列怪獸宇宙，這一集理應也夠了。   【以下會雷，先去電影院看看電影吧】   ​   帕卡德中校:「我們做骯髒的事情確保人民安全」    進入島內帕卡德中校看到金剛就是殺殺殺，全數墜毀後還是一直殺殺殺，看到蜘蛛殺蜘蛛，看到小小翼手龍打爆牠，說要滅了金剛說要毀了島嶼；但不忘的卻是找到戰時同伴，軍人的義氣何其重要，明知同伴凶多吉少，明知是錯誤的決定，但還是強行要執行一開始看了有些動人，但是當知道人已經死了時才發現中校根本就是只想轟了金剛，也讓帕卡德中校這角色更成功。人們遇到未知事物時總是因為害怕而轟炸衝突，先入為主的認為會受到傷害而先下手為強，殊不知根本就不是這麼一回事。    反觀由湯姆洛基與布麗拉森帶領的另一隊則是遇到了原住民，經歷了一場充滿人文與故事相互交流，還增加了一位同行的夥伴馬洛，這隊的旅程像極了到國外旅行與在地人同樂，瞭解了島上的故事，理解了島中的生態模式，進而同情金剛為金剛感到惋...

   2015年金馬影展以《再見，在也不見》一片揭開序幕。《再見，在也不見》的監製陳哲藝跨國與忻鈺坤、陳世杰、SivaroKongsakul三位導演合作，故事歷經中國、台灣與泰國，三位導演各自以不同的角度切入，描寫人與人之間生離後的重逢、死別後的再也不見，引發一段關係的陷落、徬徨和遺憾等種種回憶。   《再見，在也不見》雖然是由三位導演的短篇集結而成，然而在風格與劇本安排方面仍然具有相似的調性，顯見監製與三位導演的用心與細心。男主角陳柏霖一人分飾三角，在親情、友情與愛情的邊界摸索，重新省思他與生命中影響至深的人之間的距離——時間上的距離、空間上的距離、生與死的距離。   第一段距離：忻鈺坤《背影》  中國導演忻鈺坤的《背影》可以說是三部短篇中安排最細緻的一部。由陳柏霖飾演的陳總經理出差至廣西與船務公司洽談業務，卻疑似在船務公司中看到失聯多年的父親。陳的父親曾經是成衣廠的老闆，後來疑似捲款潛逃，陳再也沒見過父親。出差的這幾日中，他尾隨年邁的父親，發現父親在廣西另成一個家庭，還有一個兒子；父親為了買小兒子想要的球鞋、筆電，不惜偷酒變賣好籌錢，但陳卻看見同父異母的弟弟拿了錢四處玩樂，不知感恩。最後陳終於忍不住父親被如此對待，趁著四下無人的時候痛扁同父異母的弟弟一頓，卻在心情還未平復之前就收到女友告訴他已經把孩子拿掉的消息。最後，陳在下著雨的夜晚痛哭失聲——作為一個兒子，父親已經認不出他，並且把關愛轉移到一個不值得被如此對待的弟弟身上；身為一個本來可以成為父親的男人，他又失去了孩子。至此，不論是陳與親生父親的距離，還是他自己成為父親的距離，都是真的遠了。  忻鈺坤導演的故事對白不多，但總能用畫面補足細節：司機小女兒擺放在車內的玩具、飯店裡被吵架父母關在門外的小男孩，都反映出《背影》中想表達的親子遠近關係。另外不得不提的是飾演陳父的秦沛演技實在出色，生活潦倒之餘卻又表現...