【法蘭西特派週報】：90分－來自上一輪太平盛世的備忘錄（TheFrenchDispatch，2021） .　.　這部絕對是2021年我看過最好看的電影！.　誠如標題，【法蘭西特派週報】真的就如一份報刊一樣，導演魏斯·安德森將以往「章節式」的敘事策略，轉化成「專題」的形式：　一段一段的短片，就如同你翻開一本雜誌，每個單元都是由不同作家，針對不同主題所撰，有著不同文風的小故事；各專欄間雖看起來雜然陳列，但各異其趣的專題報導卻又以自己的方式來回應該刊物的宗旨及理念。 　至於是什麼理念呢？某種程度上，從總編輯（比爾·莫瑞飾）離開美國，來到法國成立雜誌社，便已經暗示了「法蘭西特派週報」的初衷了──也就是自由、平等、博愛的精神，以及人情味。 .　.　事實上，【法蘭西特派週報】，便是魏斯·安德森傾盡全力，打造出來的一個，符合上述理念，充滿人性、品味及人文精神的童話！這部電影就是他想像的「理想世界」的群像。 .　　我們會看到，在雜誌社內，這位總編輯網羅了各式各樣的作家，並且尊重他們的創作自主、給予他們充分的發揮空間。這使得刊物的內容能夠網羅「世界政治、高級與通俗藝術、時尚、美食...

【犬之島】－詩，友情，理想世界（IsleofDogs，2018）   .　.　「為了什麼原因人類的摯友如春天散落的花」—【犬之島】（IsleofDogs，2018） .　.　　當大家在討論魏斯·安德森時，多半會注意到他在畫面構圖上，對於置中、對稱的執著，及其以童話般的鮮豔色彩、善用微縮模型的美術設計等可愛的視覺風格。 .　　然而，似乎鮮少觀眾會注意到，在故事方面，魏斯·安德森幾乎有著一脈相承的主題，那就是：中產階級白人男性對現實的抵抗與妥協。　他的電影中，許多時候都在講述男主角拒絕「大人的世界」，不願意接受眼前的現狀，想要自顧自地追尋自己的渴望、追尋自己的所嚮往的美好。 　於是乎，有時他是在諷刺著這種幼稚，如笑話般看著【海海人生】（TheLifeAquaticwithSteveZissou）中比爾·莫瑞荒唐地搞著紀錄片事業，或是【天才一族】（TheRoyalTenenbaums）中金·哈克曼欺騙家人、帶著孫子放蕩的鬧劇；另一方面，卻又讚頌著【月昇冒險王國】（MoonriseKingdom）中，出逃私奔的男孩女孩，並給予我行我素的狐狸先生一次當英雄、補救家園的機會。...

《神經喚術士》－破碎的世界，何為真實？（Neuromancer，1984） 　故事講述一名流浪在千葉市的落迫駭客凱斯（Case），某天突然接到了一項神秘的任務，要和喪失人格的前軍人阿米提（Armitage）、身體就是武器的女打手莫莉（Molly），一起到世界各地搜集夥伴（包括一個被存在硬碟裡的老駭客、一個可以任意創造「幻術」的魔術師）、組隊上太空；而任務的目標，竟是要到世界上最凶險、最病態的大家族裡，去解放有史以來最強大的AI人工智慧！　這個奇人異士所組成的團隊中，各自的背後又有什麼不可告人的秘密與盤算？凱斯在內憂外患的夾擊下，有辦法順利地化險為夷，全身而退嗎？ 　我們若完全剝除小說中的世界觀、各種想都想不到的設定，其實這就是一個帶有偵探懸疑色彩的冒險故事。　如果要跟不熟悉的讀者簡單形容的話，你就想成電影【攻殼機動隊】（GHOSTINTHESHELL，1995）加上【創：光速戰記】（Tron:Legacy，2010），然後再眼花撩亂個十倍這樣。（我都懷疑【攻殼】電影版最後，AI的意識與草薙素子融合的這個想法，有受本書的影響）   人與機器的界線 　然而，正因為這些...

以二戰期間納粹德國為故事背景的電影，實不計其數，多半都是以沉重的劇情來講述納粹的殘暴與戰火綿延的恐懼，但幾乎沒有看過這樣的方式來描繪希特勒的形象，是孩子們的rolemodel、幻想中的知心朋友，甚至也是父親的投射。這個阿道夫(Adolf)實在太親切可愛了，跟現實那位殺人如麻的獨裁者，有明顯的反差。   當然，這是塔伊加•維迪提(TaikaWaititi)用戲謔惡搞的方式來「吐嘲」那段在人類歷史中的浩劫，是如此的荒謬偏執。維迪提自編自導自演，將阿道夫塑造為一位甘草人物，用喜劇來描述所有衝突與矛盾，明嘲當權者的欺壓人性，暗諷當時社會的意識監錮。   希特勒的感染力就是無形的，他藉由啤酒歌來煽動人心，用代表責備榮譽的童子軍紀律來鼓舞孩子。那位幻想中的阿道夫，就是這樣無形的，不著痕跡的，在德國經濟與政治最愁雲慘霧之際的「威瑪時期」，逐步佔據了那些徬徨不安的人心。因此一向沒自信的喬喬，在阿道夫的陪伴下，獲得了那遙不可及安慰與支持。   維迪提於2017年所執導的《雷神索爾3：諸神黃昏》那種如夢似幻的情境，以及冒險犯難的精神，也出現於《兔嘲男孩》裡。而飾演喬喬母親蘿西·貝茲勒（RosieBetzler）的史嘉蕾•喬韓森(ScarlettJohansson)，與飾演拉姆小姐（FräuleinRahm）的瑞貝•威爾森(RebelWilson)互相飆戲，更像是《復仇者聯盟》的「黑寡婦」與《歌喉讚》的「胖艾美」在超現實的場景中對話，連由山姆•洛克威爾(SamRockwell)所扮演的K上尉，是反派角色，也像是冷面笑匠一樣，為這部黑色喜劇增色不少。在孩子的眼中凡事都是可愛夢幻的，連令人不寒而慄的蓋世太保也在影片中變萌了。   所以這是一部超級可愛、夢幻，又如此殘酷、晦暗的作品，如同在糖衣的外表下，包藏的竟是如此殘酷、血腥的現實世界。除了畫面色調是如此的清晰明亮到有些不真實，就...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)      2019年8月21日在台上映的動作大片《全面攻佔3：天使救援》(AngelHasFallen)，延續「美國總統與特勤隨扈」主輔相依共患難的概念，巧妙結合近年熱門「無人機」與「俄羅斯干擾美國總統大選」話題，高明的人性劇本融合家兩代家庭親情、政壇職場鬥爭，FBI與多方勢力介入追擊，精彩高成本，讓人看得目不轉睛的陸海空對戰爆炸動作大場面，緊湊分秒必爭的剪輯，都讓全片充滿驚豔!   再加上四位主配角氣場強大，精湛紮實的演技飆戲，讓全場觀眾過程中，時而看得一口氣懸在心口，不知道下一秒會有怎樣的轉折，時而看得讓人捧腹大笑，打造出一齣交錯著主從相扶、父子情深兩線並行故事劇情轉折，討論嚴肅戰爭與家庭親情輕鬆互動，亦莊亦諧的人性大戲，值得大家進場搶看這部暑假壓軸的好戲，畫下今夏最完美的動作句點！　   甚麼是戰爭?所有相信國家而付出個人真心的都是傻子， 因為戰爭會奪走他們的青春、精力與心力，這才是戰爭的真相。 真正的戰爭，不在牆外，而是在自家室內；不要為了愚忠， 而忘了適時地放下該說不的時刻，別為此傷害了你最愛的親人。 繼2013年首集電影《全面攻佔：倒數救援》(OlympusHasFallen)、2016年續集電影《全面攻佔2：倫敦救援》(LondonHasFallen)票房大賣之後，2019年暑假壓軸電影第三集《全面攻佔3：天使救援》(AngelHasFallen)，8月31日在台搶先全球引爆上映!   全片除了前兩集兩位分飾特勤人員與美國總統的男主角傑拉德‧巴特勒(GerardJamesBulter)與摩根‧費里曼(MorganFreeman)繼續領銜主演外，這集更找來了尼克‧諾得(NickNolte)與丹尼‧休斯...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   不管他們怎麼說，我們女人都是靠自己一個人過活…   電影《羅馬》(Roma)是2014年憑電影《地心引力》(Gravity)勇奪奧斯卡最佳導演獎的墨西哥導演阿方索‧柯朗(AlfonsoCuaron，1961年11月28日生，現年57歲)睽違五年的最新作品，題材迥然不同於前一部科幻片，故事的時空回歸到了1970年代，導演以自身的童年往事記憶為本，這次他不僅自編自導，更親自掌鏡，在六十五釐米膠捲上，以一襲流轉紛飛的黑白光影，懇切地描繪出一個尋常人家中女主人與幫傭之間，在悠長歲月中從一開始的階級尊卑分明，到後來同樣在情感路上慘遭挫敗後，相互扶持相濡以沫的心路輾轉過程，旁及大時代背景下，墨西哥的種族社會階級鴻溝，以及學生示威抗議軍警武力鎮暴的歷史騷亂。   《羅馬》(Roma)從去年(2018年)9月奪下第75屆威尼斯影展最高榮譽金獅獎後，又於今年一開始(2019年1月6日)在第76屆金球獎拿下「最佳外語片」與「最佳導演」雙料大獎，接著又在2019年1月13日舉辦的第24屆評論家選擇電影獎（24thCriticsChoiceAwards）拿下包括最佳電影、最佳導演、最佳攝影及最佳外語片在內4獎，氣勢如虹問鼎第91屆奧斯卡金像獎，果然在2019年1月21日公佈的入圍名單，拿下10項提名，與另一部電影「真寵」同登最大熱門。   電影「羅馬」(Roma)榮獲2019第91屆奧斯卡金像獎10項提名入圍 一、最佳影片(BestPicture)Roma二、最佳導演(Directing)AlfonsoCuarón三、最佳女主角(ActressinL:eadingRole)YalitzaAparicio四、最佳女配角(ActressinaSupport...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)     「詩經邶風擊鼓」篇中那句『死生契闊，與子成說；執子之手，與子偕老。』，曾是戀人們心中的理想，只是再真再深的愛，最怕病來磨，當璀燦一時的愛情，遇上了病魔鋪天蓋地般襲捲而來，在死神面前，看愛神與病魔的交鋒，又有多少有情人能熬過身心的終極考驗相守一生呢?   初看這部預定2018年11月16日在台上映的法國電影「我想要你記得」(TerritoryofLove/L'AutreContinent)的觀影過程中，腦中不斷浮現了奧地利名導麥可‧漢內克(MichaelHaneke)電影「愛‧慕」(Amour)中，那對原本幸福相守的年邁夫妻，卻因妻子罹患失智症，在家財散盡無力照護的丈夫，最後竟走上了弒妻的人間悲劇；   以愛與病魔，甚至是與死神拉扯為議題的電影並不少見，從「明日的記憶」(明日の記憶，2006)、「愛情藥不藥」(Love&OtherDrugs，2010)、「被遺忘的時光」(2010)、「愛‧慕」(Amour，2012)，到「我想念我自己」(StillAlice，2014)，不論東西方國內外，都有導演關注拍攝，只因為「生、老、病、死」是每個人必然要面對的人生課題。   不過，這部改編自真實故事，由由法國新興創作導演羅曼‧柯杰特(RomainCogitore)一手掌握編導，台法合製的法國電影「我想要你記得」(TerritoryofLove/L'AutreContinent)，卻展現了迥然不同於過往電影的風格，他以輕鬆俏皮的手法，包裝「罕見疾病」原本嚴肅的議題，讓全片的調性，洋溢著一種笑對病痛的幽默風格，即使性格迥異的男女主角，從相識相愛到病魔引爆的人性與現實拉扯，甚至是照護過程中的悲喜暴怒的情緒，在片中都沒少過，但透過鏡頭下所呈...