重評【銀翼殺手2049】－我的存在，無法定義（BladeRunner2049，2017） .　.　　「現代化」的其中一個特徵是，人們不再相信事物可以有「精神性的、感性」的價值存在。　「科學理性」以及「貨幣制度」告訴我們，一切都是可以被量化檢驗的，萬事萬物都有一個客觀的「價格」去衡量。（包括「人」與「人的存在」本身）　而其他無法去換算成數字的，則全被認定為「沒有價值」。 .　 　但人們很少注意到，當我們否定感性與心靈時，同時也就是在否定了自己存在的意義。 .　.　　我們相信，生命真正的價值便在於，每個人都有其喜怒哀樂、愛與恨，每個人對這大千世界都有著自己的所思所想。　且，這些「感受」、「情緒」與「想法」，全都是獨一無二的。它們都以獨一無二的方式被我們生成、被我們感知。　即便是對同一件事情，你也找不到世界上有另外一個人，會跟你有百分之百一樣的感覺。 .　　那麼想當然爾，就不可能存在著（也不需要）一種方式，去把人們分殊各異的心靈體驗給量化、歸類，甚或複製。　你可以想像，這是為何如今最頂尖的「人工智慧」，都還與真實的人類相去甚遠。即便它們可以模仿人類行為模仿得很精湛，我們也知道那...

【迷離夜蘇活】：78分－我們何嘗不是被歷史的鬼魅纏身？（LastNightinSoho，2021） .　.　　以一部商業驚悚片來說，【迷離夜蘇活】確實不錯看。.　　導演艾德格·萊特（EdgarWright）精準的剪輯與快節奏的轉場，配上富有義大利鉛黃電影（Giallofilms）特色的浮誇燈光及懸疑氛圍，每次女主角Eloise（湯瑪遜·麥肯錫飾）要穿越到60年代，或是在虛實交錯之間被父權魅影嚇得歇斯底里時，場景轉換的「俐落感」都還是讓人嘆為觀止。 　本片的幾處「jumpscare」，雖說不是真的多嚇人，但在創作者巧妙地鏡頭運用之下，有時來個出其不意的轉折，也確實能讓我們這些「不太會被嚇到的觀眾」大呼過癮～ .　　此外，【迷離夜蘇活】後段的幾個劇情轉折也挺令人意想不到的。　觀眾原本跟著女主角的思路，準備一步一步地找出一場60年代凶殺案的兇手，沒想到最後來個大反轉，不僅人沒抓到，而且女主角／觀眾對於真相的認知也被完全顛覆。一部讓女生一直尖叫逃跑的鉛黃電影，最後一刻卻突然有了70年代「女性復仇電影」（Rapeandrevengefilm）的味道，使所有壓抑不安的情緒有了出口，使觀眾...

【活屍大軍】：70分－柴克史奈德的自殺突擊隊？（ArmyoftheDead，2021） 　　　本片故事講述一群亡命之徒接到任務，要深入已被活屍佔領的拉斯維加斯，取走保險庫內的大量黃金。然而隊內卻顯然有人心懷鬼胎，開始暗中陷害其他隊友。 　　1.相對細膩的文戲　　片中幾個主要人物塑造得都還滿有意思的。像是膽小、神經質的德國開鎖匠；冷面悶騷的黑人士兵；喜歡一直講垃圾話的女飛行員……等，偶爾當他們彼此碎碎念、鬥嘴的時候，是還滿可愛的。（我覺得這點跟麥可貝還有些相似） 　另外，可能由於導演柴克史奈德本人有喪女經歷的關係，在處理巴帝斯塔與女兒凱特（艾拉·彭內爾飾）之間，父女的誤解與情深，也是表現得十分到位。像是當巴帝斯塔對自己過去的行為感到悔恨，或是最後女兒失去父親的悲痛，都拍得讓人有些動容。觀眾可以真的感受到這對父女的深厚感情。 　但是啊～我可是在看一部殭屍片啊！ 　整部電影拍最好、最挑動觀眾情緒的部分，竟然是巴帝斯塔跟艾拉·彭內爾講話！那我去看溫馨家庭片不是還可以看更多？ 　　　2.關於活屍的新設定　　這部片的活屍不同於以往的殭屍片。在【活屍大軍】裡，許多活屍是有意識的，...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   ＜一分鐘短評＞ 「我明白兩性平權的道路上，還有很長的一段路要求，傳統根深柢固的性別岐視，也不會因為一部橫跨全球50個國家，拍攝採訪超過2000名女性的生命故事紀錄片，就瞬間消逝退散，但只要你有心，不分兩性，2021年3月5日一起觀看這部在台上映的紀錄片電影《女也》(Woman)，你將在無比的影像衝擊震撼中，重新省思身心自主權的深意，並付諸行動身體力行，為兩性平權盡一份力。」   ＜完整影評＞ 你是誰，為誰而活? 家庭、婚姻、職場，關於性別歧視的罷凌、性騷、毀容、強暴、家暴無所不在， 身而為人，特別是擁有地球一半話語權的女性，卻長期忍受各類的剝削， 從販賣人口、器官與色情買賣，到年老喪偶身體疾病殘缺，影響外貌美醜， 惡毒不公的攻擊與評論，不只來自許多傳統威權男性，更來自同樣身為女性的妒忌謾罵， 面對這些普世不公平的人身與言語攻擊，為女則強，要如何揮別傷殘受難與死亡威脅的陰霾，站出來勇敢發聲呢？   2021年3月5日在台上映的紀錄片電...

【誰殺了唐吉訶德】－「現實」如同一場戲，太過認真就輸了 （TheManWhoKilledDonQuixote，2018）   　 　 　故事講述一位年輕的「名導演」陶比（亞當·崔佛飾），因遇到了創作瓶頸而苦惱，開始對拍電影感到厭煩時。就在他深覺自己靈感枯竭時，碰巧重看了自己的學生時期的畢業製作【誰殺了唐吉訶德】，決定重回當時拍片的小鎮尋找靈感。沒想到碰到了當時在他片中飾演主角的老人（強納森·普萊斯飾），這老人入戲太深，真的以為自己是唐吉訶德了。且就在種種陰錯陽差之下，陶比竟要開始跟這個「唐吉訶德」一起在荒野中展開大逃亡！而他們不知道的是，還有更多光怪陸離的事件正在等著他們……   　 　 　《唐吉訶德》（DonQuixote）在文學史上的重要地位，在於此書一舉瓦解了當時歐洲的騎士文學傳統。原著作者塞萬提斯（MigueldeCervantes）把主角描繪成一個不切實際、天馬行空的老人，幻想自己是騎士，帶著隨從踏上了冒險的旅程，然而自己的愚昧無知卻一再地讓自己陷入窘境，作者藉此嘲弄「騎士精神」的虛假與空洞...

【歪小子史考特】—電玩小子的內心史詩小劇場（ScottPilgrimvs.theWorld，2010） 　　你是否偶爾會覺得自己與外界他人格格不入？內心中是否常常會有幼稚的小劇場，把自己的生活遭遇想像得很戲劇化，藉此撫慰自己的寂寞？　【歪小子史考特】便是在探索這樣年輕世代的內心活動。 　　　　電影中，史考特是個一事無成、不善社交的宅男。故事講述他某天，被突然闖進他生活的酷女孩小花給迷住了；可是在接近小花之前，史考特要面對的，是強大的「邪惡前男友聯盟」！　 　導演艾德格·萊特，在片中加入了大量電玩與動漫的意象與視覺語言，除了是電影一種新穎的表現方式，並對8、90年代的流行文化的致敬之外，那更貼切是展現史考特的內心世界：　一個不諳人情世故、悶騷內向的小伙子，無法接受自己愛戀的對象，有這麼龐大、讓人無法承受的，複雜的人際關係；他不懂為何與別人交往，對方的「過往」卻會一直回到現在來傷害自己。　因此這「男孩」的心中，便把女孩「過去的包袱」，具像成電動遊戲的戰鬥闖關。他過關斬將、一一將小花的「邪惡前任」們擊倒，這也就是在面對這女孩的感情史，並且同時在瞭解女孩的性格與行為。 　沒錯，...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)     「我懷疑兇手就在你們之中，任何人都有嫌疑，查出真相前誰都不准離開!!!」 一位富有的小說家之死，遺產歸屬引爆疑雲滿天， 全家人上上下下都有犯罪嫌疑，到底誰才是幕後黑手? 看受到神秘委託的名私家偵探，如何在敵暗我明之間， 與警探聯手從蛛絲馬跡，刀鋒光影中，抽絲剝繭推理緝兇! 巨額遺產在前，被逼急了的一家人，開始拔刀相向你爭我奪， 鋒芒藏真相，圈中有乾坤，圓圓圈圈缺缺，善惡到頭終有報!   歲末犯罪懸疑美國電影《鋒迴路轉》(KnivesOut)，由《STARWARS：最後的絕地武士》萊恩‧強生(RianJohnson)執導，超豪華演員陣容，由《美國隊長》克里斯‧伊凡(ChrisEvans)與《007龐德》丹尼爾‧克雷格(DanielCraig)與《銀翼殺手2049》安娜‧德‧哈瑪絲(AnadeArmas)領銜主演，故事從一名小說家之死全片說起，查案過程中發現人人有嫌疑，個個有動機，高明的劇本層層堆疊吊足觀眾胃口，老中青三代實力派演技...

   (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)    每個人的心中，都有一扇智慧之門，只有遇到了對的心靈導師，才得以真正開啟。   生命來來去去，來日並不方長，圍繞在身邊的親情、友情與愛情，並非理所當然，   電梯上上下下，開關總是短促，多年前一枝棒棒糖，開了畫家與電梯男孩的奇緣，   華廈裡的人們，人生就像電梯上下起伏，只有全力以赴自助人助，才能逆轉人生!            預定2019年8月2日在台上映的印度電影《電梯男孩的奇蹟》(TheLiftBoy)，雖然與之前在台上映的印度電影《我和我的冠軍女兒》與《隱藏的大明星》，同樣都是充滿正能量的勵志電影，但有別於過往大製作大場面，讓人看得熱血沸騰的風格，走的是溫馨小清新路線，讓人看得笑中帶淚!        《電梯男孩的奇蹟》(TheLiftBoy)故事描述孟買一家三口家境貧困，擠在一間陋室過活，家中生計重擔，全仰賴擔任華廈電梯員30年的父親，望子成龍的他，省吃儉用苦心栽培兒子接受理工教育，有朝一日能考上工程師，找到好工作脫貧。沒想到就讀讀理工科的媽寶兒子不懂事，不用心學習，導致學業不佳，考試一再落榜， 直到某天父親因病住院，他在母親的拜托下，前往華廈大樓替代父親電梯管理員的工作，一整天待在電梯內，負責幫大樓住戶居民開關電梯，有時還要幫忙提提行李。         這位自恃甚高年少輕狂的電梯男孩，一開始沒將父親的工作當成一回事，甚至還帶點岐視，但隨著日子一天天過去，他也從一次次在電梯內與不同樓層住戶，特別是業主畫家的接觸互動中，開啟了他的人生視野，特別是從父親口中得知，隱藏在自己能夠就讀好學校，順利升學的真相後，他從一開始的偷懶不敬業，到後來逐漸轉變了心態，在華廈業主畫家的協助指導下，全力以赴用心學習，終於突破...

影音導讀|120秒評電影：     恐怖電影一直都是我認為能夠讓電影創作者發揮創意的試煉場：如何在短時間內交代人事時地物，並展現戲劇張力，營造毛骨悚然的氣氛，都再再說明了創作者是否用心經營，心思是否細膩。 不得不說，《安娜貝爾回家囉》再度凸顯了許多編劇轉職導演時常在場面調度或劇本細節取捨上的問題。不可否認《安娜貝爾回家囉》確實是一部娛樂性高，在夏日炎炎的季節，三五好友相約進場感受寒風徐徐的陰森氣氛；但它是否能夠成為《厲陰宅》宇宙中的前段班作品？我認為有很大的進步空間。 就故事架構而言，將場景鎖定在單一的華倫夫婦宅第裡，收藏各式各樣千奇百怪的超自然收藏品，確實是一個相當不錯，而且極具戲劇潛力的出發點。但這些琳琅滿目的鬼怪，能否在短短兩小時內成功塑造恐怖感？是否能確實拿捏每個角色的戲份，讓群戲能否發揮最佳功效？我想就是本片最大的問題所在。 若要說這是部《厲陰宅》宇宙中的《正義聯盟》也不為過：有著許多充滿神秘感的鬼怪角色，也有著十分出色的場景設計，更有著過去不少系列作品撐腰；但它也同時存在著《正義聯盟》般的問題，那就是許多角色在背景交代不足的情況下，讓人不禁想問「您哪位」？ 劇本試圖從安娜貝爾這尊娃娃出發，說明了娃娃本體並非是邪惡根源，而是惡魔利用物品來誘惑人性，進而引發了後續一連串在這個收藏室裡的恐怖事件大串聯。我們在擁有《安娜貝爾》前兩集的背景下，《安娜貝爾回家囉》確實讓我們無須知道太多「安娜貝爾」的背景，而能夠將「安娜貝爾」和「恐怖」相連結。那麼像是擺渡人、日本武士盔甲、白色婚紗（憂羅娜？）、發條猴子、觀落陰手環、預知電視等，觀眾是否有強烈的共鳴呢？ 至於劇情中大量的突發驚嚇，或是角色在看見警告標語後仍舊手賤當作操作指示操作，或是在漆黑的房間中不開燈等情節，我想這已是現今恐怖電影時常出現的邏輯漏洞；除此之外，《安娜貝爾回家囉》是否有讓人更深層的...

安娜貝爾回家囉   故事敘述華倫夫婦在經歷安娜貝爾事件後，將安娜貝爾視為最有威脅性的邪靈，並且找來了神父一同將安娜貝爾封印在一個櫃子中，將他關在家中地下室，才平息了她所帶來的一連串詛咒，直到有天華倫夫婦因公必須出遠門一趟，找來了保母瑪莉艾倫照顧他們的女兒茱蒂，但是瑪莉的朋友丹尼爾拉意外地來到華倫夫婦家，並且闖進這間放滿各式邪靈神器的地下室中，並且打開了封印安娜貝爾的櫃子將他放了出來，充滿怨氣的安娜貝爾即將喚醒所有邪靈，究竟他們會經歷那些災難和詛咒呢?   以下有重雷請斟酌觀賞 ------------ 這是自厲陰宅宇宙成立後的第四部衍伸作品 同時也是「安娜貝爾:造孽」的續集作品 厲陰宅宇宙近年來不斷地迅速擴展他們的宇宙觀 每當電影中出現一個新角色 大家就可以開始期待這個角色的獨立電影即將會推出 這個由溫子仁所創造的宇宙觀正在迅速地蔓延中 每部都要以不同形式的邪靈 來讓大家嚇破膽….   來個題外話~隨著「安娜貝爾：回家囉」的宣傳上映 身為本片監製的溫子仁也藉由現在的熱潮 替自己宣布已和在鬼修女當中有客串演出修女的女演員IngridBisu 正式結婚啦~~~ 我們也恭喜溫子仁導演抱得美人歸~~~   本片的故事架構其實非常簡單扼要~ 就是不小心解放了安娜貝爾的邪靈 導致她跑出來把其他所有邪靈通通喚醒 來個群魔大亂鬥 所以其實故事上是沒有給觀眾很多驚喜跟深度的 整部片把更多的重心放在如何營造氣氛 以及如何達到「嚇人」的目的 本片雖然還是維持一貫的作風 大量地使用「jumpscare」 ...

今年從《復仇者聯盟：終局之戰》上映後，幾乎是一周一強片，彷彿是暑假前好萊塢電影的開戰時刻，自筆者看完《捍衛任務3：全面開戰》後，本來已經奠定我心目中2019年最佳動作片，沒想到看完《安娜》後，這位女殺手給我的印象實在太過深刻，劇情峰迴路轉，緊張刺激讓人直冒冷汗，因此被讀者直接並列與基哥主演的《捍衛任務3：全面開戰》今年最佳動作電影。 電影海報。圖片出處：《安娜》 打著「2019暑假最令人驚艷動作電影!地表最強女殺神誕生!」的名號，安娜Anna(SashaLuss飾演)不只是擁有天使的臉孔、魔鬼的身材，在本片中擔任多元角色的切換，真的就是另類超級女英雄的誕生，也是自《露西》後盧貝松再度打造的全新女特務，可以說國際名導就是女神製造機也不為過。 安娜身手矯健，以一殺百/圖片出處：海樂大電影 猶記得上一部盧貝松電影《星際特工瓦雷諾：千星之城》，雖然畫面超級夢幻、科幻感十足，但主線劇情過於平淡，電影鏡頭、轉場和配樂都不夠緊湊的情況下，最終只能落得評價中等。 但《安娜》這部電影不論在美術、劇情甚至卡司上，都重新打造出盧貝松電影的新格局，這次找來新生代演技派超模莎夏露絲擔任地表最強女殺手，最大的看點莫過於她在片中身份的切換，劇情到中後段可以說是每十分鐘就會翻轉一次，讓觀影者無法猜透結局走向，搭配其餘重量級卡司包括奧斯卡影后-海倫米蘭、性格男星-席尼墨菲以及帥氣男神-路克伊凡斯，電影在演技上的表現絕對會讓影迷驚呼連連，歷經近期兩部好萊塢電影《X戰警：黑鳳凰》和《MIB星際戰警：跨國行動》口碑慘澹，《安娜》我認為會是部會獲得極佳口碑的強片。 莎夏露絲原為俄羅斯超模，身材火辣/圖片出處：海樂大電影 海倫米蘭扮醜演出/圖片出處：海樂大電影 愛爾蘭男星席尼墨菲擔任美國情報局探員/圖片出處：海樂大電影 男神路克伊凡斯擔任俄羅斯情報員/...

   (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)     「金錢誠可貴，愛情價更高；若為自由故，兩者皆可拋!」是一句大家耳熟能詳的俗語，如果主角是一名頂尖的間諜，受制與周旋在多方勢力的角力中，那將掀起怎樣意想不到的波瀾?她又要如何為自己爭取真正的自由。   由《第五元素》法國名導盧‧貝松(LucBesson)，繼當年席捲全球的《露西》(Lucy,2014)之後，2019年6月19日帶著新作，一部迥然不同於過往的諜報片《安娜》(Anna)，搶先全球與台灣觀眾見面，將吹起暑假觀影旺季的第一響號，故事探討隱藏在美麗的背後，獲取自由須付出的代價!看片中不只美貌擁有絕殺技身手，而且聰穎過人的女主角安娜，如何巧計精算，穿梭在多重勢力下，換得可貴的人身自由!   片中除了有一貫酷炫超性感帥哥美女大展頂尖身手，以及接連不斷超刺激的街頭追擊動作打鬥場面外，最讓人拍案叫絕的是，全片處處充滿巧思的高明敘事手法，編劇大玩「時空回溯」梗，讓觀眾跟著劇情推展，不斷來回穿梭在主配角諜對諜的精密算計中，全片節奏明快，對白不時還帶點幽默，動作場面設計精彩刺激，分秒絕殺毫無冷場，讓人看得大呼過癮!    在名導盧‧貝松(LucBesson)的執導下，不僅將俄羅斯出身得超模莎夏‧露絲(SashaLuss)飾演的女主角安娜，打造成2019新一代地表最強女殺神，更找來了奧斯卡影后海倫‧米蘭(HelenMirren)、席尼‧墨菲(CillianMurphy)與路克‧伊凡斯(LukeEvans)三大演技派，在片中為其抬轎烘托，安娜跟露西一樣擁有絕美外貌冷豔氣質，與一人單挑殺遍萬眾無敵手的頂尖身手，但不同的是她，只是一位平常人，並不像露西因藥物實驗，成了大腦增強的超人類，相反的，在片中即使表面上，她以超模身份周遊列國，享受上流生...

    (本文同步發表於「SJK光en的浮掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   失戀尋死、街頭賣唱、社工母女、酒吧偶遇、難民悍衛家園、 變性異戀、女性主義、工作倦怠、身懷機密、異地尋找救贖重生， 懷抱著不同心情的不同的人們，來到了柏林這城市； 告別過去紛擾，忘掉我們與恨的距離， 重新感受自由，努力尋找愛與被愛的可能， 吟唱生命偶然的相遇，找回真愛的勇氣，讓愛不再失溫。 這是典型的柏林嗎?不是，因為柏林，總能出乎人們意料之外...     集結以下11位國際重量級導演聯手打造的電影《柏林我愛你》(Berlin,ILoveYou)，由曾拍攝2006年《巴黎我愛你》、2009年《紐約我愛你》幕後製作團隊再度出擊，訴說著多段發生在柏林，德國人、外國人、移居難民之間，各自獨立又相互圓滿愛的故事，觸及了關於生命與愛恨、兩性與政治、移民與難民等多元議題；電影中的故事主人翁，各自懷抱著或哀傷、或憤怒、或失落、或探索、或感恩迥然不同的心情，來到了柏林這城市，有的只是短暫停留，有的是落地生根；有的是主動選擇，有的是無所抉擇，他們之間相識於偶然，卻用愛化一瞬為永恆，交錯出一段段涵蓋了愛情、親情、與陌生人及時救援的友情，讓人動容也讓人深思。   《紅酒燉香雞》編導演全才男星提爾‧史威格(TilSchweiger) 《惡魔教室》德國金獎導演丹尼斯‧甘塞爾(DennisGansel) 《尋找快樂的15種方法》文藝名導彼得‧契爾生(PeterChelsom) 《歡樂合唱團》黛安娜‧艾格倫(DiannaAgron) 《異次元駭客》喬瑟夫‧盧斯納克(JosefRusnak) 《誘惑‧夜》瑪希‧泰傑汀(MassyTadjedin) 《尋找扎克》丹尼‧雷維(DaniLevy) 《戀夏三明治》佛南多‧安博可(Ferna...

【驚奇隊長】（CaptainMarvel，2019）—證明我是誰 　本片大概是漫威電影宇宙裡，少數非常得我心的作品。　我們都知道，漫威電影宇宙（MCU）的故事往往很聚焦於「角色」之上：主角的特質、情緒變化、成長與蛻變，甚至是價值觀，然後在搭配上簡單、富娛樂性的故事，使觀眾更能輕易地被電影逗樂。　然而，真正去從「童年」探索主角的「人格」的，其實在MCU並不多見，星爵算是個很成功的案例，東尼史塔克的童年則薄弱許多。　而【驚奇隊長】呢？雖然劇情中，女主角的童年只是被簡單帶過，但短短幾個閃回，女主角的性格特質，或是成長歷程當中遇到了什麼樣的難題，觀眾都一清二楚：為何她的性格會如此、為何遇到這件事她會那麼強硬地去面對……等。於此同時，在面對當前的敵人與挑戰，而陷入困境，乃至於在此站起時，我們的認同感也就更深刻，自然就看得更熱血、更振奮！　同樣的手法，我想起了【蝙蝠俠：開戰時刻】（BatmanBegins，2005）和【超人：鋼鐵英雄】（Man ofSteel，2013）兩部英雄片，也都是運用閃回的童年片段，讓觀眾一窺主角的生命歷程。　從女權議題來看（又來了），不像【神力女超人】（WonderWoman，2017）那樣，把「歧視女性v.s女孩當自強」表現得那麼清楚直白，那麼「議題化」，【驚奇隊長】只有在幾個閃回片段或幾句短短的對白，呈現1980年代女性還不完全與男人平起平坐的處境。　但故事中，女主角的那句「我不用向你證明什麼」，卻展現了現代女性主義一個很重要的價值：我就是我，不管有沒有你父權的壓迫，有沒有男性的存在，女性就是女性。我們不用透過「打倒男人」來證明「女人做得到」，因為我們女性的價值，本來就不是男人與父權社會結構來定義的！我（女性）唯一要證明的、要超越的，只有自己而已。　（這是詹姆士柯麥隆，壓根就沒想通女性主義的點；更是其他不完全理解女性主義的人們對「女權」之誤會）　儘管【...

  (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」部落格，喜歡我的文章，請幫忙到「SJKen的浮光掠影FB粉絲頁」按讚，謝謝。)   她，生於牧師之家，從小叛逆勇於表達自我，年少就為愛義無反顧， 20世紀初保守年代，她卻錯愛有婦之夫，還珠胎暗結未婚生子， 為了家族與個人名聲，為了怕被告，她，只能選擇遠走他鄉產子， 產後與出生嬰兒分隔兩地，飽受思念之苦，但時光似水， 遲來的離婚喜訊，她卻毅然決然地選擇了與舊愛分道揚鑣， 幾次前往探望，長大的兒子卻與她形同陌路，她不曾放手， 再次縱身一躍，選擇獨力撫養，因為她明白， 只有勇於縱身一躍，方能從死亡躍到生命，從黑夜躍到黎明。   預定2019年2月15日在台上映的瑞典電影《當幸福提早來》(UngaAstrid/BecomingAstrid)改編自世界暢銷童書瑞典作家阿思緹‧林格倫(AstridLindgren，1907/11/14~2002/01/28)真實人生的故事，由丹麥女導演佩妮莉‧費雪‧克莉絲鄧森(PernilleFischerChristensen)執導，丹麥女星艾芭‧奧古斯特(AlbaAugust)、丹麥籍柏林影后崔娜‧蒂虹(TrineDyrholm)、挪威男星亨瑞克·拉福森(HenikRafaelsen)、瑞典男星曼葛那斯‧克雷普(MagnusKrepper)與瑞典女星瑪莉亞‧鮑娜薇(MariaBonnevie)領銜主演，電影榮獲2018年芝加哥國際電影節「觀眾票選最佳外語片」，並入選2018年第68屆柏林影展「特別放映單元」，以及有瑞典奧斯卡之稱的「金甲蟲獎」(GuldbaggeAward)最佳影片、最佳女主角等六項入圍。   故事主人翁阿思緹‧安娜‧艾米莉亞‧林格倫(AstridAnnaEmiliaLindgren，1907年11月14日－2002年1月28日)，原姓艾立克森(Ericcson...

此片翻拍於小說一樣的我沒有看過小說因此無法比較評論請見諒感謝~ 失蹤網紅在網路上的評價都是好評就連國外評價也很好 但我看完卻覺得難看(被打)又一部我跟大家觀感不同的電影 預告片甚至還打著懸疑驚悚更勝控制但我覺得控制比這部片好太多了   這部片的前半段是在介紹兩位女主角認識的過程要一直到中後半段才會進入本片的主題 我覺得中間營造懸疑、驚悚的部分蠻不錯但後面真相解開了卻沒帶給我驚悚或是驚醒的感受 是沒想到真相解開會是這樣但就是不知為何真相無法帶給我如控制般驚悚的程度沒有驚艷到我 也許是因為我有預料到某部分的真相所以才導致真相無法帶給我驚艷的感受 而且後半段的劇情可以說是搞爛這部片主因劇情的走向因為兩女主角鬥心機的關係反轉再反轉劇情的走向 這樣不但沒有驚艷到我反而讓我覺得這樣反轉劇情的走向導致劇情蠻混亂的 除了混亂外我也看不懂角色為何當初說要這麼做到了現在卻又轉了個立場來處理這件事 沒有一個動機來解釋這一段而是直接就轉換立場 看的懂當下的情況發展但轉換立場去執行這麼做的原因與動機 我看不出來...導致讓我覺得這樣的劇情反轉很混亂 這樣的劇情展現手法包裝成看似高明的手法但實際上卻搞得很混亂還自以為這樣的劇情展現手法很高明   透過這部片我們可以看到艾蜜莉(布蕾克萊芙莉飾演)不想讓人知道的秘密 也可以看到史蒂芬妮(安娜坎卓克飾演)說艾蜜莉是她最好的朋友卻發現自己沒有真的很了解艾蜜莉 在現實生活中我們身邊多多少少有交往好幾年的知心朋友 試著想想你有了解這位朋友的全部嗎?還有你願意讓你這位朋友知道你的所有與秘密嗎? 秘密之所以是秘密是因為不想讓人知道不為人知的一面或是一些不堪入目的事情 所以你準備好讓你親密的朋友知道你不為人知的一面嗎?或是讓你的朋友知道一些不堪入目的事情呢? 不想讓人知道的秘密當我們試著去挖掘就會發覺這位朋友跟我...

過去執導《麻辣賤諜》、《麻辣嬌鋒》，以及因為角色性轉而引發爭議的《魔鬼剋星》2016等電影，導演保羅費格這次所執導的《失蹤網紅》，可說是繳出了一份不錯的成績單。全片展現了他擅長描寫女性角色的敘事手法，對喜劇的敏銳度，以及洞察人性面的細膩筆觸。《失蹤網紅》一方面保有他一貫以女性為主體的風格，再度展現了女角們在對談中帶著心機、算計的樣貌；另一方面也讓我們看到兩位女演員極具火花的迷人魅力，觀眾們也能享受兩人在詮釋劇本角色時，那股隱性的戲劇張力。 《失蹤網紅》兩女相爭的劇情相當精彩亮眼，全片焦點集中火力於兩個女角你來我往、爾虞我詐的有趣情節。每個互動之間都讓人思考話語背後的用意，並對接下來的劇情產生好奇。有趣的是，在保羅費格的作品中，我們時常看到耀眼的女性角色，相對而言，男性反而成為老是做蠢事的笨蛋。     我們能夠在《魔鬼剋星》中看到完全沒大腦的克里斯漢斯沃，在《麻辣賤諜》中看到傑森史塔森和裘德洛兩人不計形象、認真地搞笑講幹話。在《失蹤網紅》中，我們可以看到近期在《瘋狂亞洲富豪》裡嶄露頭角的亨利高汀被兩女玩弄於股掌之間，狼狽模樣也與兩女在追求愛情時不惜賭上一切，試圖奪得自己命運主控權、充滿自信的樣貌，形成強烈對比。 故事的焦點集中且明確，端看兩大女星如何展現銀幕魅力，互相勾心鬥角，同時面對自己心魔逐漸侵蝕善良面的轉變。安娜坎卓克那充滿神經質的表演方式，詮釋一位居家部落客鏡頭前親切，私下能夠為了自己而對抗威脅的角色個性相當有趣；配上氣場強烈、充滿神秘感的布蕾克萊芙莉，兩人從登場、失蹤事件發生，到劇情轉折、結局，你來我往的角力拉鋸，可以看得出本片相當有趣的角色化學變化。 尤其是劇中布蕾克萊芙莉在呈現陰謀真相時的獨角戲，撐起整部電影的高潮氣氛，使劇情轉折處的戲劇張力十足，令人印象深刻又佩服。我也期待看到她將來有更多類似《絕鯊島》，展現她獨特個人魅力的主演作品。...

部落格：http://moviemoney.pixnet.net/blog/post/401603780       記得2012年《歌喉讚2》推出時，就滿擔心是不是會因為電影賣座而不停推出永無止盡的續集？像是《舞力全開》系列一樣。但畢竟第一集是看新鮮，要如何讓新鮮感持續是個難題，電影一直拍題材當然就要繼續找、繼續創新，街舞融合芭蕾、融合現代、融合街頭快閃等，把基本該有的「街舞」保留，讓其他元素去與之做各種排列組合，連與《舞力全開》相仿的《舞力對決》、《舞力重擊》等也是，為的就是不要讓這新鮮感消失，可是成效是好是壞可不一定。   《歌喉讚》系列自然也是如此，只是它能「玩」的就沒有《舞力全開》那麼多，其實《歌喉讚2》已經算是個不錯的收尾了，至少看見美麗女聲畢業，即便那最後一場對決誰該贏大家心照不宣，但現在又推出了《歌喉讚3》，連貝卡她們畢業了還不放過，本集明顯玩不出新招了，頹軟態勢非常明顯，直接反映在了觀眾的反應還有票房上面（雖然最終票房還沒出來，不過應該無法超越前集），《歌喉讚2》爛番茄新鮮度有66%，《歌喉讚3》對半砍只剩35%，Metacritic分數也偏低，看起來滿令人憂心的，能否回溫就看日後了，雖然我很希望這系列見好就收，可是剛剛看到新聞裡提到主演之一的瑞貝爾威爾森受訪表示這系列「將會有外傳」，例如幾位角色的個人電影之類的，實在差點沒暈倒。   從第二集開始我就不是很喜歡雙播報員蓋兒和約翰，總是沒來由的酸言酸語，莫名的攻擊美麗女聲跌到谷底、沒人氣之類的，但這些論點從何而來？電影總習慣透過他們兩個酸美麗女聲當作開場白，最後同樣再藉由他們來結語，看著他們自嘲、互捧互嗆是滿有趣的，若論第一次看來說，看久了令人不耐且只會徒增反感，這樣的感覺在第三集更為嚴重，因為真的酸得莫名其妙，事實上這整集都滿莫名其妙的。     貝卡等人在畢業後各奔東西，彼...

部落格：http://moviemoney.pixnet.net/blog/post/401378399   《姐姐妹妹殺起來》在今年幾乎橫掃各個恐怖影展、電影節的最佳影片殊榮，包含倫敦恐怖電影節、布魯克林恐怖影展等等，在於SXSW（西南偏南電影節）首映後，不只好評不斷，更接連入圍蒙特利爾奇幻電影節、加拿大卡加利影展、美國恐怖電影節、西班牙錫切斯影展等競賽單元，更被諸多國外媒體視為年度最佳恐怖喜劇，以黑色幽默的方式狠狠嘲諷現下流行的網紅現象，還有擔憂青少年過度沉迷於網路世界、離不開手機的問題。據導演泰勒馬克林泰爾表示，恐怖喜劇能讓觀眾「進行對於身體符號隱喻的思考，同時又能在喜劇氛圍中保持活躍的觀影狀態」，能對電影情節捧腹大笑，又能感到毛骨悚然，最後還能夠擁有深省的空間，這是《姐姐妹妹殺起來》難能可貴也是其魅力所在。 知名搞笑團體「Circus」在2003年將因比賽輸了而在橋上裸奔的影片上傳至網路爆紅，受到當時年輕人頗愛看的ChannelV賞識簽下，從而進入演藝圈成為藝人，主持節目、發唱片、出書、拍廣告、電影等等，其中成員Kid（林柏昇）更在今年榮獲金鐘獎益智及實境節目主持人獎殊榮，誰能想過拍一支影片能夠成為明星？不論是隨手拍下或者是精心構思、剪接後在上傳，總之他們就是這樣紅了。也許回推當時，Circus就能夠稱之為「網紅」，只是14年過去，網路越來越發達，智慧型手機人手一支，修圖剪輯後製一機搞定，一個按鍵按下就能上傳，社群媒體、平台多到數不完，只要有心人人都能當網紅，有時候這些「網紅」知名度和年收入可能都比很多明星藝人還高，例如前陣子有個網紅公開自己的收入，光是1到9月就賺進了近350萬元，而他的名字還不知道有多少人聽過，但只要他的點閱量高、訂閱量多、有一定的粉絲支持，他就是廠商眼中「能替他們賺錢的網紅」，所謂「成名一瞬間」似乎就是這麼一回事。 賽蒂與麥琪拉...