關於[遺落戰境]的文章:


導演約瑟夫柯金斯基幾乎是找回《創:光速戰記》的原班人馬來打造《遺落戰境》。其優美如詩的視覺風格再次highlight柯金斯基的科幻美學。能看到喜愛的世界藍圖被塑造出來是一件令人欣喜的事。十分遺憾沒能以大銀幕觀賞本片:大塊鮮綠、深藍、灰白的空荒地景,被掩蓋的大型建物,加上極簡高貴的科幻元素設計,在攝影師克勞迪奧米蘭達、製作設計DarrenGilford及視覺特效總監EricBarba、BjörnMayer的聯合領軍下,呈現出美麗而心碎的幻夢大景,個人相當喜愛。   ▼被荒原覆蓋的城市,氣泡船穿梭期間。 不似《創》幾乎是在棚內完成整部電影,導演這回將劇組搬到冰島實地取景,觀眾可以隨著劇情穿梭在冰谷荒地和廢棄大城。柯金斯基:「黑沙和岩石鮮活的顏色,雖然一片荒涼,但實在是美極了。正好符合我所想的《遺落戰境》場景。」 ▼冰島拍攝花絮。絕美景色連阿湯哥也大讚不已,拍完後還想待在原地繼續賞景。 —- 當看到「高空塔」的拍攝花絮時很訝異。我們知道導演對於視覺有著挑剔高標準,為了呈現最完美的畫面,那座海拔3000公尺的玻璃高空塔場景當然不能簡單帶過。其中最大的關卡就是反射問題:製作團隊真的在片場打造了一座玻璃塔,但周圍都是藍幕,會反射在玻璃上,嚴重影響畫面,加上背景需要合成,後製難度極高。製作設計Gilford說:「這對特效組來說簡直是一場惡夢。」團隊後來找到一個既聰明又簡單的解決方法。他們找來大型場景設計公司(ProductionResourceGroup),在攝影棚內架起巨型螢幕,圍繞在玻璃塔四周,然後將預先拍攝好的天空影像投影到螢幕上。這樣一來不僅剪去後製惡夢,投影光線的效果也極其自然,日出、日落、雲朵、星辰,呈現導演和攝影師心目中,in-camera無與倫比的真實質感。   ▼高空塔拍攝現場 ▼「天然」的玻璃反射,拍攝現場所見即所得。 (筆記:這個...
[幕後製作] 《遺落戰境》幕後製作及視覺設計
Chief  2015-06-18 12:20:09
歡迎來到2077年的地球。地球此時已無法居住,人類便遷居到泰坦星,留下一小群人守衛地球僅剩的資源⋯⋯。《創:光速戰記》導演的第二部科幻作品,結合世界末日、記憶消除、太空旅行和能源大戰,抽絲剝繭一般,呈現愛與靈魂的永恆寓意。 約瑟夫柯金斯基年紀尚輕,拍片經驗甚少,我對他的劇本期望標準頗低,但實在也沒有低到可以讓人完全認同《遺落戰境》。 因著《創》,個人極喜愛由導演柯金斯基、攝影師克勞迪奧米蘭達和美術指導DarrenGilford組成的鐵三角。然而就像給《創》的結論,柯金斯基真的就只差一個強力編劇,來完成他拍出好電影的熊熊野心。再加上此前已先看過《星際效應》(視覺與心靈的全套按摩),本片於我便成了平庸之作。 除劇本外,對本片其餘部份(攝影、美術、配樂、動作戲)的期待屬於高標:由攝影大師米蘭達掌鏡的畫面依然完美;美術也不消多題,由Gilford領銜的設計團隊應永遠會是我的心頭好。配樂應也是可圈可點,但由於劇本卡住在先,這回配樂給我的感動並不如《創》。 《創》的光輪競速幾乎叫人永生難忘,與之相比,《遺落戰境》的動作場面令人失望,嚴重缺乏變化性和刺激度,乏味不已,可惜了美麗的戰鬥場景。 在科幻片裡安置藝文元素是永不過期的常見手法,個人十分偏愛。柯金斯基似乎對於人文哲思情有獨鍾,兩部作品裡,書本都各有其象徵意義。那朵小花段則令人想起《第九禁區》的送花喬段。無論真花假花鐵花塑膠花,都象徵天然生物對純粹美麗事物的傾心思念,甚是動人。 導演獨特的科幻美學風格,呈現迷人的末日景象,視覺效果令人喜愛;可惜,全片劇情結構搖搖欲墜,轉折衝擊力道不足,加上角色平庸,終究只能流為一部被遺忘的科幻片。 然電影歸電影,最後再補一段影迷告白:即便《遺落戰境》不如預期,對我來說觀賞柯金斯基的作品依然是感覺很棒的一件事。尤其他對聲音影像的完美剪裁,總能滿足我小宇宙裡的強迫症。雖然這些僅是娛樂片,還沒...
《遺落戰境》觀影心得
Chief
遺落戰境
2015-06-18 11:57:00
氣氛
9