又一作家轉戰導演，藤井樹改編自己同名小說的電影《六弄咖啡館》即將搶佔暑假市場，不少書迷也引頸期盼。繼九把刀《那些年，我們一起追的女孩》之後，是否又有一部改編作品能在票房、口碑取得雙贏？
先講結論，《六弄咖啡館》不到極爛，但也不好看。
首先可以從選角方面看出本片想進軍中國市場的野心，兩個戲份最多的主角一個是中國人（董子健）一個是香港人（顏卓靈），首映也去了上海電影節。但是這種選角的策略當然就要承擔片中口音混亂不統一的風險，以及可能造成對觀眾的干擾。
但是這樣的安排對我來說不造成太大的影響。原著中故事發生在台灣，不過在電影當中導演並沒有特意去強調台灣的元素或者事件，除了畫面帶到幾次車站、書包、街景，台詞中提到幾次「台北」之外，也沒有對兩位外籍主角所飾演角色的出身多做解釋，因此片中的角色是不是被認定為「台灣人」其實沒有太大差別。索性就當做是小說到電影的改編，兩位外籍生在台灣的青春成長故事吧。
令人在意的是，導演對於掌握影像的節奏、角色的塑造力並不如預期。前段理應是吸引觀眾的校園生活軼事拍起來像流水帳，曾經入圍金馬影帝后的董子健跟顏卓靈也駕馭不了角色，並不是他們演技能力不足，而是角色根本的問題。花了超過一半的篇幅來告訴觀眾男主角追女主角有多麼辛苦，好不容易追到手，最後卻因為遠距離被情敵近水樓台，女方說好聽一點是移情別戀，說難聽一點就是劈腿。現實社會這樣的例子屢見不鮮沒錯，但是作為電影中的劇情推動，這樣的發展太過薄弱了，無法說服觀眾，甚至還會反過來不認同女主角的作為。
然後男主角只因為母親逝世還有被橫刀奪愛之後就選擇自殺？即使電影後面想要製造高潮，戴立忍所飾演的角色對男主角的懷念與感傷，讀起他自殺前寄的信，以及在海邊跳起那象徵性的滑稽的舞，一絲感受不到情感的衝擊。珠玉在前，跟《山河故人》最後一顆主角舞蹈鏡頭，力道差太多了，《六弄咖啡館》顯得兒戲，甚至可笑。
不是說他們不能這樣做，事實上人是很複雜的，任何決定都有其無法三言兩語道完的原因，化為電影後那才是令人再三咀嚼玩味的地方，沒有絕對的對錯。不過在《六弄》裡面看不到道德命題的掙扎，只看到武斷的結果。
至於不時出現畫蛇添足的字卡就不多談了，完全看不出必要性，看似文青金句實則故弄玄虛。
萬幸的是林柏宏的表現稍微救了本片，比起矯情的《極光之愛》以及《甜蜜殺機》裡不夠天然的演出，他在《六弄咖啡館》的表演自然又討喜，比起實力派董子健此次的平庸，相較起來讓人印象深刻。
我沒看過原著小說，不過說到底，這部電影除了與小說迷取暖之外，想帶給沒看過原著的觀眾什麼呢？草率自殺的草莓族與他的劈腿女友的校園青春成長故事，以及懷念他的快樂夥伴？聽起來好可怕啊。無法博取觀眾對角色、以及對電影本身的價值認同，反映在票房表現上恐怕不太樂觀。
要雅還是要俗？雅，雅不過《戀戀風塵》。《戀戀風塵》中的阿遠被劈腿後痛哭一場還是要起來面對人生，結尾山間飄渺不定的陽光雲霧，盡訴景物依舊人事已非的慨嘆。俗，又俗不過《我的少女時代》。《少女》沒有要跟你說人生大道理，卻精準掌握又笑又淚的情緒以及對於青春共同記憶的緬懷。《六弄》則卡在中間左支右絀兩頭空，盡是尷尬。
