影評 角頭-柔和無力的黑幫電影

在正文之前,我先聲明我沒看過什麼黑道電影(我只看過"牙買加黑幫錄"與"黑道戰警"這兩部不入流的黑道電影),所以對本片的觀感可能會跟別人不同,還請見諒.

下面直接進入正題吧,首先一開始賭香腸至地下道打鬥的畫面,就讓人看出該片很想營造出黑幫兄弟逞兇鬥狠的氣勢,但是過快且散亂,觀眾只知道一群人在打架,但卻沒感受(或注意)到什麼,作為片頭曲之前的開頭片段,很明顯營造的很失敗. 接著進入片頭曲與演職員名單,並亮出片名這段明顯可以感到片商想打造出本土一等一商業大片的野心,周湯豪的主題曲更使人感到一股濃厚的商業味. 接著進入阿雄(黃鴻升 飾)的獨白與頂庄的主要角色介紹,這一段說真的很差,不是說這樣的表現手法不好,而是作為一部野心勃勃的商業電影,透過旁白來介紹角色的行為根本就是自殺,要讓觀眾能迅速了解角色,不應該使用旁白,而是透過鏡頭語言帶出角色,如此才能讓觀眾了解甚至代入角色.

接著的片段,逐步帶出清楓(孫鵬 飾),麥可(王陽明 飾),勇桑(蔡振南 飾)警察(高捷 飾),餃伯(賀一航 飾),蕾蕾(莫允雯 飾),阿雄阿嬤(陳淑芳 飾)等角色. 這些角色皆二連三的出場,並逐一樹立起角色形象,這些片段看似彼此互有連結,但其實就算分開獨立也不會影響到本片的主線,比如說阿雄與蕾蕾的感情戲或頂庄與大橋頭蜻蜓點水,點到為止的械鬥等等. 因為這中段的戲角色很多,加上也有許多問題,所以我會把這一大段的問題放在評論角色那邊.

經過中段一直與觀眾打模糊仗後,電影終於要進入最後階段了,但是,電影就是在此,走向崩潰爛尾之路,阿嬤被撞死與勇桑被殺,雖然算是意料之中,但有些來得過於突然,沒什麼鋪陳.(勇桑被殺還算有點原因,因為之前阿凱吸毒被他抓到毒打一頓,阿凱懷恨在心又被麥可收買也是可以預料的;但阿嬤明顯就是為了最終決戰沒有任何阻礙才隨便賜死的,其實阿嬤之死可以更加強力道,感情渲染得更深,這樣才會讓觀眾感受到一個角色的靈魂與重量,同時也能替電影加分.(勇桑之死也可比照處理)) 在兩個要角死後,觀眾毫無感情波動的狀況下,就直接進入了最終決戰,但弔詭的是,這場最終決戰只來了阿雄,清楓,阿國三人,其他兄弟都死哪去了? 不要跟我說勇桑死後,頂庄就樹倒猢猻散了喔,不是還有清楓跟阿雄這兩位備受期待的繼承者嗎! 我就懶得再吐嘈要報勇桑的仇不先找阿凱而是來找幕後黑手麥可以及三人像孤狼恐攻那樣入侵了,大橋頭這邊也有值得吐嘈的點,麥可這個從頭到尾精打細算整併市場土地,消滅所有反對勢力的反派,但是他在辦桌大肆慶祝整併市場時,卻完全不擔心頂庄會來報仇,只帶了兩三個小弟,這跟之前的智商完全成反比. 總之呢,最終決戰企圖表現得很壯烈,但明顯經費不足,隨隨便便的槍戰,清楓與阿雄在下水道與麥可的屁孩式惡鬥整個都爛炸了(不過最後阿國表現得很棒,還有清楓幫阿雄點菸有表達出淒涼感也是不錯),滿滿的俗濫味. 最後的最後,透過蔡振南唱的<不應該>與阿嬤的教誨傳達出本片"歹路母湯行"的理念,但是相當薄弱. 片尾曲是黃鴻升唱的<忘了我>,好聽歸好聽,但就是不太與本片以及主題曲搭調,比較像偶像劇歌曲.

下面來談論角色,這裡就比較複雜一些了. 為什麼說複雜? 因為這部片的角色眾多,戲份又雜亂. 讓我先從阿雄講起吧.

阿雄是一個重情重義的男人,他在片中的主要定位是一個在親情與義氣兩者之間掙扎的人(嗯,沒錯,他跟蕾蕾的愛情戲跟屎一樣,全部剪掉也沒差.),這一個點本來可以很好的發揮,藉此將阿雄這個角色的深度層面擴大,但導演卻只在這上面有意無意的帶過,讓觀眾無法理解阿雄到底在猶豫什麼,掙扎什麼.(其實黃鴻升已經很盡力了,我覺得真的不能怪他.(但是阿嬤之死那邊的演技還是有待加強))

接下來要講的是清楓,清楓這個角色沉穩幹練,又對頂庄與勇桑忠心耿耿,從他跟後港幫那一段談判就可看出. 角色設定上他與阿雄親如兄弟,阿雄甚至幫他頂罪入獄.雖然跟阿雄親如兄弟,但兩人的關係若即若離,且之後又有麥可來挖角,以及多餘的三角戀,讓他與阿雄開始產生似有若無的競爭關係,他與阿雄之間的衝突與嫌隙本應可以成為此片重要的劇情線,並且成功呼應本片的宣傳標語"今天公祭,明天忘記",讓本片成為超越"艋舺"的一代經典,但導演只是刻意挑起兩人的猜忌與觀眾的情緒,之後卻沒有延長發展,只是用這些波瀾製造氣氛,烘托情緒罷了. 如果清楓在最後背叛,那這部電影還是有些可看性的,可惜導演與編劇都是蠢貨,浪費了這個角色與其可以延伸的一切. (孫鵬的演技很讚的說)

至於麥可,麥可這個角色就是直來直往但又冷酷無情,想幹嘛就幹嘛,他在片中的主要定位就是一個體制的破壞者,沒什麼特別的,相當容易了解,不過他聰明冷酷的形象還是在最後決戰被編劇毀了,但整體來說相比頂庄的兩位主角,角色形象較為豐潤飽滿不少.

其他的角色,老戲骨們蔡振南,高捷,陳淑芳,陳孝萱自然不用多說,輕鬆駕馭角色性格,並以轉換自如的演技勾勒出角色形象,雖說他們演技自然,但角色相對平板無特色,這也怪不了他們,畢竟他們在導演與編劇的框架下只是配角. 總之,老戲骨們只是盡本分的完成了他們該做的,沒能得到多餘的發揮,甚是可惜.

其餘的角色就屬顏正國表現最佳,畢竟他是以自身經驗投入電影的,如果由他當主角,雖然不敢保證劇情會好,票房會破億,但應該會比當初備受質疑的黃鴻升更令人信賴,更願意入場吧. 除阿國外,其他角色我懶得再冗言贅述了,因為他們通通都不重要.

講了這麼多,最後來總結一下這部片的優缺點吧. 首先這部片因為是朝著年度商業大片去發展的,所以無論是在卡司,攝影,美術,音樂,乃至於宣傳造勢都下了大量的成本,營造出暑期強檔的氣勢. 技術層面上,"角頭"的製片商看得出來傾盡全力下了血本製造這部商業電影,這是優點,值得讚賞. 雖然有著3000萬臺幣的資本與強大卡司,全臺最優質的技術人才做為基礎,但是劇本很明顯出了問題,整體劇本想要講東又要講西,一個還沒講完又想講下一個,造成電影支離破碎且不連貫,連帶也造成剪接不連貫,最終導致全片變成一個有皮有骨,但骨頭歪掉的畸形兒那般,面目全非,這是觀眾無法原諒與接納,導演編劇必須檢討反思的最大缺點. "角頭"這部電影的罪已經鑄成且無法挽回,但"角頭"的失敗不只可以作為未來臺灣黑幫電影的警戒,更可以作為未來所有臺灣商業電影的警戒,從這點來說,"角頭"還是有其存在必要的,雖然它依然是一部失敗的商業電影與黑幫電影.

最後,請各位看到最後的讀者聽一下"角頭"的片尾曲再離開吧,我們下次再見.