其實人與機械的關係從工業革命後被探討過無數次，CharlesChaplin的ModernTimes就以諷刺的方式形容機械的進步程度與人類的失能程度正相關，連吃飯也都要機械代勞。依賴機械的同時，人類也變得機械化，又或者該說機械得許多機制本來就是依照人的行為、機制來設計，例如現今PC的架構---一個CPU+DDR+Harddisk=大腦/神經傳導+海馬迴(短期記憶)+大腦皮質&神經突觸，過去是以機器模擬人的運作模式，現在人是情感變的機械化，未來恐怕是人不如機器--AI當道。   其實在我看來，人類機械化本就難以避免，而現在大家的痛聲疾呼只是希望延緩速度、甚至換回人性。機械帶來的效率，經過一戰、二戰後，實用主義至上，甚麼都講究快、準、穩、狠，其實老師上次給的講義（關於紀念碑那篇）也是在陳述相同的事情－為了「進步」，我們犧牲了很多東西---像是文化保存、歷史共同記憶等都是無法計價的損失；而發展超過20年的網路，加速電子產業的覆蓋率，連我們的思維都變的產線化，不管甚麼是，都想說出個道理，過度的理性分析（就像我現在正在做的分析）難免對感性的發展變得薄弱，對訊息軟體的依賴，讓面對面的溝...

雖然被《誠實預告》譽為是「史上最蠢的爽片」or「史上最爽的蠢片」，但不可否認《環太平洋》無疑是2013年暑假的奇兵。《環太平洋》首集之所以成功，絕對是建立在吉勒摩戴托羅深厚的「宅力指數」上，這點不僅體現在劇情也同時呈現在許多場面和細節上，這使得首集不只是單純超級機械人大戰怪獸的互毆，豐富的編排巧思讓本片充滿了豐沛的靈魂，勾起了觀眾（特別是男性）最童稚的記憶。 而《環太平洋:起義時刻》在這幾年先後經過太多大事件，包含傳奇影業與華納結束合作以及出售給中國萬達，2017年萬達面臨巨額財務危機、吉勒摩戴托羅為了拍攝《水底情深》而退出執導改擔任製片，導致劇本重新改寫、首集男主因檔期不斷延宕而退出…….等等，而接任的導演史蒂芬·S·迪奈特雖然在美劇圈打滾多年，但本片其實是首次執導電影，發生連串事件真的不免讓人擔心本片的品質及未來。   "忠於前作的世界觀與自立門戶的野心"   《環太平洋:起義時刻》保留了前作完整的世界觀，同時開始試著描繪一部份住民的生活面向，讓整個世界不再只有機甲軍團以及怪獸，黑市商人、走私者、盜獵者、民間整備士等等。雖然份量不多,但在這個世界觀底下大有機會發展出獨...

      這次的奧斯卡頒獎典禮中，當大家都在預測這次的最佳影片會落在誰身上、李奧納多皮卡丘能否打破魔咒抱回影帝時，有一部在台灣沒有上映的電影默默的抱走了｢最佳視覺設計｣，就是本片！其實在奧斯卡前的幾個影展、電影協會就已經以黑馬之姿斬獲了不少重要獎項，會這麼說的原因是台灣媒體真的很少提到，但影評人對這部科幻劇情片都給了很不錯的分數，讓我不禁對本片起了好奇心。   劇情介紹:    2016(88屆)奧斯卡最佳視覺效果。本片是《海灘》小說作者、《28天毀滅倒數》、《太陽浩劫》編劇艾力克斯嘉蘭（AlexGarland）的首部執導作品。是一部非常深層的心理驚悚片，劇情由兩個男孩與一個機器人女孩的三角戀情帶出，探討意識的本質、情感、性、真理及謊言等主要概念。      一位年輕的程式設計師被挑選參加一個AI的突破性實驗，是要提升一位女性AI的人類特質......。   <警告！！！以下有劇透，大家請小心別誤踩雷了~~~>          觀看本片時總不時會想到幾年前由威爾史密斯主演的科幻電影，兩部都是在講科技反噬的議題，然後機器人的外表也有些類似(的伊娃未黏皮膚前)...

    (本文同步發表於「SJKen的浮光掠影」，喜歡我的電影文，請幫忙至我的FB粉絲頁「SJKen的浮光掠影」按讚，謝謝。)      古埃及帝國、冥王歐西里斯、光明之神荷魯斯、黑暗之神賽特，與凡人情侶，  一場原本歡天喜地的王位繼承盛典，卻在瞬間成了兄弟鬩牆眾神爭位的暗黑悲劇!  殺兄傷姪、光明之神荷魯斯失去雙眼，被放逐偏僻極地，整日藉酒澆愁失去鬥志，  幸賴相信愛情的凡人小偷，不惜奔波千里為愛相激，得眾神相助，  與光明之神荷魯斯聯手，展開一場穿梭天地陰陽冥界的王者爭霸反擊之旅!  以愛為名攻心至上，雙方鬥智鬥力也鬥本事，最後誰能翻轉生死命定，一統天下寰宇?    即將於2016年2月26日在台上映的電影「荷魯斯之眼:王者爭霸」 (GodofEgypt) ，以前所未見的精緻細膩的電腦特效，將片中華麗壯觀豪情氣派的神殿場景，與眾神爭鬥驚天動地的場面，帶入了令人目眩神迷嘆為觀止的高度娛樂嶄新領域，融合主要演員霸氣十足與柔情縈繞的動人演技，帶領觀眾跳脫出過往傳統對希臘羅馬神話為主題的西方神話電影!    由《機械公敵》導演亞歷士‧普羅亞斯(AlexProyas)...

   布魯斯威利沒有像尼可拉斯凱吉那樣遇到破產危機，為什麼近幾年拍的電影，有那麼多部作品的品質都不是那麼好呢？不注意還好，仔細數數，他和尼可拉斯凱吉接拍的電影，品質不佳的數目應該有過之而無不及。會毫無修飾的寫出上面這一段話，實在是因為觀賞完《啟動機械碼》（Vice,2015）後，有滿腔的怒火無處宣洩。本來看過這部電影的預告片，印象還蠻好的，感覺機器人有《機械公敵》的影子，機器人逃亡有《絕地再生》的感覺，布魯斯威利的出現有《獵殺代理人》的模樣，剛好這三部電影我個人都蠻喜歡的，希冀《啟動機械碼》也可以讓我滿心的歡喜，結果大錯特錯，整部電影都在訕笑著我的期盼。   《啟動機械碼》，誠如其中文片名，就是這樣充滿大眾臉卻毫無特色的一部電影，確實，像我第一段所說的，《啟動機械碼》有很多電影成功的元素，但是拼湊起來卻不是一部經典，而是被煮爛的一鍋菜。故事描述未來世界裡，人類對於科技的運用已經爐火純青，為了滿足人類對於犯罪的慾望，打造了一個犯罪樂園，在這個樂園裡頭充滿了相當擬真的機器人，來到這裡的人們可以對機器人做出任何無法無天的事，因為機器人在一天過去後就會被重新啟動，記憶完全消失。但是，百密總有一疏，完美的計畫總是有個瑕疵，某天，機器人凱莉在重新開機後，卻意外想起了過去的悲慘經歷，嚇得她逃出犯罪樂園，她的逃亡引起了警方關注，意外的揭發了經營這個樂園的集團背後不為人知的弊端。   先別急著講這部電影的壞話，就我個人觀賞的感覺來說，《啟動機械碼》有我喜歡的地方。其實，電影中有企圖想要拋出一個議題，藉由創造一個可以讓人為所欲為的犯罪樂園，是不是就可以降低犯罪率？一如《國定殺戮日》的設定一樣，如果一年有那麼一天可以盡情的殺人，那麼是不是就可以降低想殺人的慾望？隨著電影的進行，我們也可以看到劇本當中企圖引起的討論，正面的論辯如企業總裁所抱持的理念，那些想犯罪的人只把犯罪的慾念發洩在機器...

   《啟動機械碼　Vice》（2015）｜美             　　"Imagineaplacewhereisnolaws,noconsequences,anutopianparadisewhereyoucandoanythingyouwant. WelcometoVICE."      無雷影評 　　老布你到底在幹嘛啊？ 　　2014年《王子》（ThePrince）、2013年《終極警探：跨國救援》（AGoodDaytoDieHard）、2012年《封火線》（FirewithFire）和《冷光線索》（TheColdLightofDay）、2011年《藥命殺陣》（Catch.44）和《黑幫教父》（Setup）。 　　說實在的我還可以繼續下去，但我們現在要講的是他的信用破產記，以銀行的角度追溯到三年以上的過去就不符合情報價值，所以看看近三年…或者我們放寬點到四年的歷史紀錄，實在是慘不忍睹每齣必歪，完全不像是個一線資深動作男星該有的經典保留，反倒像是個摔角選手轉職電影界專拍些四流動作片累積名聲一樣，盡情地被觀眾消費也盡情地被自己消費。 　　原本我的新年新希望就是布魯斯威利可以有一年不拍爛片（其實是長高兩公分），沒想到2015年才剛一根腳趾頭踏進二月他老兄就馬上破功，台灣片商以為多點行銷加個很諾蘭風的特效深度片劇名和中文主題曲就能夠以僥倖的方式撈上一筆，但觀眾的眼睛是雪亮的！只消一個早場就能夠徹底穿幫，你們所能騙的就只有我這種沒特映會可看所以還是得強迫自虐的酸文寫手！ 　　以下進入正文。 　　以機器人的設定踏入近未來的新犯罪想像，無獨有偶的"科技配套"就是每一種這類題材的必備模式，就好像吸血鬼一定要吸血、喪屍片一定要玩一二三木頭人一樣，近未來機器人世界的相關科技配套就是必備的存續問題，簡單來說，如果你有一個樂園裡面有很多機器人長...